Virlit.ru

Для серьзных отношений / Знакомства детей с декоративно прикладным искусством

Активная консультация для педагогов "Интеграция речевой и художественно-творческой деятельности при ознакомлении детей с декоративно-прикладным искусством"

Знакомства детей с декоративно прикладным искусством один

Описание: Данное мероприятие может быть полезно специалистам, педагогам и воспитателям дошкольных учреждений. Практическую часть данного мероприятия рекомендуется провести в конце учебного года для детей старшей группы как итоговое занятие.

Цель и задачи: Повышать уровень компетентности педагогов ДОУ в вопросе интеграции речевой и художественно-творческой деятельности при ознакомлении дошкольников с декоративно-прикладным искусством. Создание творческой атмосферы в работе педагогов, умение взаимодействовать друг с другом в творческой группе, коммуникативная компетентность.

Знакомства детей с декоративно прикладным искусством дваПредварительная работа:

  • Подбор художественного и музыкального материала;
  • Изготовление силуэтов игрушек, карточек-заданий,"хохломского" пазла;
  • Изучение литературы по данной теме, подбор художественного материала;
  • Составление конспекта консультации и разработка практической части;
  • Оформление выставки рисунков работами детей старшей группы;
  • Оформление изостудии предметами декоративно-прикладного искусства;
  • Оформление изостудии иллюстрациями декоративно-прикладного искусства.

Материалы и оборудование: музыкальный центр, аудиозаписи с народной музыкой, 6 карточек-заданий, несколько пар разных силуэтов дымковских игрушек, силуэт сырной доски, краски гуашь, кисти, вода, салфетки, части разобранного пазла из хохломской росписи, листы писчей бумаги, ручки.

Ход мероприятия:

1 часть (теоретическая) — Доклад на тему: "Интеграция речевой и художественно-творческой деятельности при ознакомлении детей с декоративно-прикладным искусством"

"Самым высоким видом искусства, самым талантливым, самым гениальным является народное искусство, то есть то, что запечатлено народом, сохранено, что народ пронес через столетия". М.И. Калинин

Искусство – есть средство эстетического воспитания, основа всего художественного воспитания и развития личности ребенка. Освоение искусства является частью формирования эстетической культуры личности. Художественная культура формируется в процессе познания многогранности искусства. Искусство окружает человека с самого момента рождения и вводит его в окружающий мир через систему художественных образов, произведений, и проходит с ним через всю жизнь. Каждый вид искусства имеет свои уникальные специфические средства выразительности, способствующие образному познанию ребенком окружающего мира через всё разнообразие форм, цветов, звуков. Искусство всегда способствует сенсорному развитию ребенка, развитию его художественных способностей, вдохновляет на позитивную, активную творческую деятельность. В процессе освоения хотя бы небольшой части искусства, развиваются личностные свойства и качества, и ребенок учится жить по законам природы и красоты. Произведения искусства несут в себе радость познания, открытия, всегда вызывают у ребёнка чувства наслаждения прекрасным. Обучение разнообразным видам художественной деятельности дарит детям радость творчества, формирует интерес к искусству, и служит одной из основ духовного развития личности, который сохраняется на протяжении всей жизни человека.

Знакомства детей с декоративно прикладным искусством триВелико значение опыта знакомства с искусством народных мастеров для духовного развития детей, их эстетического воспитания. Знакомство с народным декоративно-прикладным искусством способствует решению множества задач, стоящих перед педагогом в области эстетического воспитания подрастающего поколения. Это и расширение, и развитие у детей художественных представлений, духовных потребностей, и навыков оценки произведений искусства, и становления художественного вкуса, и эстетического отношения к окружающему. Народное прикладное искусство имеет большое значение для развития художественных способностей, творческого воображения и эстетического вкуса у детей, помогает ближе понять культуру своего народа, его традиции, нравы и обычаи.

Народное искусство поднимает темы нравственно-патриотического содержания, оказывает глубокое идейное влияние на детей. Оно помогает дошкольникам взглянуть на привычные уже вещи и явления по-новому, и увидеть красоту окружающего их мира. Воспитателю предопределена высокая, почётная миссия – нести в мир детей и детства нравственные ценности, постараться помочь ребёнку открыть этот мир во всем его богатстве и многообразии декоративно-прикладного искусства. А значит всякая деятельность, будь то встреча с игрушкой, или творческое дело, беседа – подчинены единственной цели: всестороннее развитие личности дошкольника. Ведь хочется достичь того, чтобы все дети жили в мире красоты, игры, фантазии и творчества, музыки и сказки.

Знакомство детей с основами декоративно-прикладного искусства прописано во всех программах воспитания и обучения в дошкольных учреждениях.

Знакомства детей с декоративно прикладным искусством четыреУчебно-воспитательный материал подбирается с учетом возрастных, индивидуальных особенностей дошкольника, предусмотренный темой любой деятельности. В процессе знакомства с произведениями искусства, малыши, испытывают положительные эмоции, на основе которых формируются образные представления, воображение, мышление. Это активирует у детей желание и стремление передать воспринятую красоту и создать свои неповторимые шедевры.

Знакомить детей с декоративно-прикладным искусством можно и нужно через любые виды деятельности детей.

В данное время, в педагогической работе с детьми, обязательным условием для построения системы эстетического воспитания и развития художественной культуры личности ребёнка является использование народного искусства в разнообразных его выражениях.

Эстетическое воспитание детей основывается на интеграции различных видов искусства. Интеграция охватывает все виды художественно-творческой деятельности детей, включает знакомство со всем разнообразием видов искусств. При интеграции разных видов искусства, художественной деятельности, средств эстетического воспитания их определенные содержательные аспекты всегда выступают в роли основополагающих.

Дошкольная педагогика в настоящее время претерпевает значительные изменения. С введением Федеральных государственных требований к ООП ДО (Приказ Минобрнауки России от 23.11.2009 № 655), особое внимание уделяется принципу интеграции образовательных областей.

По мнению многочисленных исследователей, интегрированное обучение способствует формированию у детей целостной картины мира, дает возможность реализовать творческие способности, развивает коммуникативные навыки, умение свободно делиться впечатлениями. По утверждению Я. А. Каменского, что связано между собой, должно быть связано постоянно и распределено пропорционально между разумом, памятью и языком.

При применении принципа интеграции, педагоги обеспечивают всю целостность восприятия ребенком окружающего его мира: читая, он познает; познавая, рассказывает о том, что узнал; взаимодействует со сверстниками и взрослыми в процессе исследований и обсуждений. Любые виды изодеятельности выступают как средство познания деятельности, и имеют большое значение для умственного развития детей.

В свою очередь умственное воспитание ребенка тесным образом связанно с развитием речи. В связи с этим важным в коррекционно-педагогической работе с детьми является то, что дети получают возможность развивать свои творческие способности и коммуникативные умения, познавательную активность, высказывать открыто и свободно свои мысли. Что в свою очередь способствует формированию коммуникативной компетентности, и это благодаря интеграции, объединяющей их общими впечатлениями, переживаниями, эмоциями. На занятиях по изобразительной деятельности детей можно знакомить с новыми словами, учить понимать их, различать и, употреблять уже знакомые слова в активной речи.

Ребенок может знакомиться с названиями предметов, действий, которые он производит с предметами, различать и употреблять слова, обозначающие внешние признаки предметов и признаки действий. Изодеятельность – наверное, одна из самых интереснейших деятельностей для детей дошкольного возраста. Ведь не случайно ребенок, как писала Н. К. Крупская, очень рано начинает стремиться, самыми разнообразными способами выразить полученные им впечатления: словами, движениями, мимикой. Надо дать возможность детям, расширить область выражения складывающихся у них зрительных образов. Надо дать им этот материал, научить, как обращаться с ним.

Разнообразный материал (наглядный), который периодически меняется в изостудии, в зависимости от тематики, времени года, и т.д. помогает уточнить понимание названий предметов.

Слово помогает ребенку в познании всех сторон изобразительной деятельности, в осмыслении процессов изображения.

В продуктивной деятельности значительно быстрее происходит развитие восприятия и осознания речи детьми, так как речь приобретает действительно практическую направленность и имеет большое значение для выполнения той или иной предложенной деятельности.

Ребенок в продуктивной деятельности опирается вкупе одновременно на несколько анализаторов (зрение, слух, тактильное восприятие), что также оказывает положительное влияние на развитие речи. Продуктивная деятельность благоприятна для развития речи, прежде всего тем, что ребенок сам непосредственно действует с предметами.

В своей работе использую взаимосвязь художественных образов одного вида народного искусства с образами другого. Например, включаю негромко народную музыку, предлагаю сочинить сказку, и к этой сказке изобразить детям иллюстрации, с использованием уже знакомой им народной росписи. Дети получают от своего творчества множество положительных эмоций. Им самим очень нравятся их работы, потому, что они выглядят действительно эстетически привлекательно. Дети по своим иллюстрациям составляют описательные рассказы – делают анализ своей работы. Речевая активность детей при этом возрастает.

Огромное влияние этого фактора на развитие речи ребенка отмечено М.М. Кольцовой. В описанных ею опытах дети раннего возраста почти в два раза быстрее начинают реагировать на слово, обозначающее предмет, если имеют возможность этим предметом манипулировать. Обеспечить связь слова с предметом легче, чем связь слова с действием: можно показать сам предмет, игрушку или муляж.

Когда ребёнок действует, и озвучивает свои действия, то эти озвученные действия становятся более целенаправленными, совершенными, ритмичными, осмысленными, регулируемыми.

На занятиях, и в любой другой деятельности по знакомству и изучению декоративно-прикладного искусства у детей развивается речь, которая способствует обогащению и расширению словаря и словарного запаса ребёнка. Когда ребёнок рассматривает подлинные предметы декоративно-прикладного искусства и иллюстраций, на которых предметы быта, изделия народных промыслов, игрушки, у него формируется связная речь, правильное произношения, умение обдуманно описывать увиденное, рассказывать о созданном изделии, или произведении народного искусства.

Для развития речи изделия народных промыслов дают богатый материал: можно составлять описательные рассказы по игрушкам (дымковским, филимоновским и богородским игрушкам, матрешкам), придумывать разнообразные сказки, вспоминать и узнавать поговорки и пословицы, связанные с трудом умельцев. Также нужно знакомить детей с трудом и бытом русского народа, рассказывать о традициях, обычаях, праздниках русского народа, о мастерах, которые создают красивые игрушки, что тоже положительно сказывается на обогащении и расширении словаря и словарного запаса ребёнка.

Народная игрушка — одно из важнейших средств эстетического воздействия на ребенка. Красота росписи и выразительность формы вызывают чувство радости, восхищения, учат видеть и замечать прекрасное в окружающей жизни, природе. Являясь национальной по содержанию, игрушка понятна и доступна для восприятия детям.

"Величайшая правда и простота народной игрушки, пишет Е.А. Флерина, – ее выразительность и целесообразность сделали ее полезной для воспитания детей".

На Руси игрушки имели серьезное значение. С игрушками передавалось по наследству мастерство, они готовили к жизни, развивали физически и духовно.

Все произведения народного искусства создавались ручным способом, причем каждый мастер делал все сам от начала до конца. Двух одинаковых вещей не бывало. Тайны мастерства хранились и передавались от учителя к ученику, из поколения в поколение – таков был путь к совершенству.

В летописях относящихся к 12 веку, содержится первое упоминание об игрушечном промысле в Новгороде. Расцвет игрушечных промыслов относится к 16-17 векам. В этот период получили развитие народные деревянная и гончарная игрушки. Центрами гончарной игрушки стали село Гжель, Дымковская слобода, Каргополь, Тула и др. Крупный промысел деревянной резной игрушки сложился в селе Богородское, вотчине Троице – Сергиева монастыря.

Русская народная игрушка яркая и самобытная, тесно связана с народным искусством, она не потеряла своей привлекательности для детей и до наших дней.

Отличительная особенность народных игрушек – выразительность образа, его условность и обобщенность, большая динамичность и декоративность. Вместе с тем игрушки, создаваемые в разных местах, своеобразны по содержанию, материалу, художественному стилю.

Дымковская игрушка.

В 1174 году в устье реки Хлыновца новгородцы основали город Хлынов, позднее переименованный в Вятку. Основавшие город новгородцы берегли свои обычаи и обряды, продолжали лепить глиняных божков. Вятичи чтили бога Солнца – Ярило и изображали его в виде двух — или трехголового коня. На груди коня был круг с лучами – символ солнца. Богиню дома Роженицу изображали в виде сильной и здоровой женщины. Рядом с фигурками богов люди изображали то, что они хотели иметь: фигурки младенцев домашних животных. Фигурки домашних животных лепились в великом множестве: лошадки, козлы, бараны, коровы, свинки, разрисованные красными, желтыми, черными, зелеными полосками, кругами на белом фоне. Постепенно богиня Роженица трансформировалась в "Барыню".

В Вятке отмечался праздник Свистопляски. В этот день жители города с утра поминали предков, а во второй половине дня ходили по улицам, свистели в небольшие свистки, вылепленные из глины и ярко раскрашенные.

Существовал в Вятке и другой древний обычай. В воскресенье, после обедни, молодые девушки, разодетые в свои лучшие наряды, ходили за водой на пруд. Вдоль дороги выстраивались женихи. Этот обычай так же отразился в творчестве вятских мастеров, появились глиняные фигурки водоноски: женщины в широкой юбке в крупную клетку, в маленьком переднике с кружевными оборками, желтой кофте с валанами, ярко-малиновом чепце, бусах в несколько рядов, на плече – ярко-зеленое коромысло с оранжевыми ведрами.

Со временем семьи игрушечников поселились в своей слободе Дымково за рекой. Отсюда и пошло название "Дымковская игрушка".

Для дымковской игрушки характерен простой геометрический орнамент, состоящий из ярких пятен, кругов зигзагов и полос. Часто применяют контрастные сочетания ярких цветов – красного, малинового, желтого, голубого, зеленого нанесенных по белому фону. Отличительная особенность дымковской игрушки – обобщенность, декоративность и острая выразительность. В традиционных фигурках животных сохраняются чуть ли не языческие символы далеких времен, в одежде франтов и модниц – вкусы 19 века.

Общие принципы искусства дымковской игрушки у каждой мастерицы находят свою интерпретацию. Она проявляется в выборе темы и сюжета, характеристике персонажей, в особенностях пластики, любимых цветовых сочетаниях.

Гжельская игрушка.

Под Москвой, в Раменском районе, еще в 16 веке изготавливались из знаменитой гжельской глины различные гончарные изделия и игрушки. Постепенно гжельская керамика заняла ведущее место в русском керамическом производстве и в 18 веке достигла наибольшего расцвета. Гжельский промысел сохранился до настоящего времени.

Гжельские изделия всегда легко отличить: они сделаны из белой глины и расписаны голубовато-синими широкими мазками, воспроизводящими цветочные композиции, сценки из народной жизни. В гжельском промысле всегда отводилось большое место настольной скульптуре. Это небольшие фигурки или группа фигурок высотой от 5 до 20 сантиметров на тему народных сказок, сюжетных и бытовых сценок, а так же детские игрушки (кони, петухи, собаки, кошки и т.п.).

Для гжельских игрушек характерны миниатюрные фигурки людей, птиц и животных с простой и обобщенной скульптурной формой, тонкой окраской и росписью. В них своеобразно сочетались черты реалистической выразительности с большой декоративностью, условностью художественного решения образа.

Гжельские изделия представляют большую художественную ценность, так как каждый мастер работает в своей неповторимой манере, выполняя узоры в старинных русских традициях.

Самобытный традиционный промысел изготовления глиняной игрушки сохранился в Архангельской области городе Каргополе. Начало промыслу положили мастера, живущие в деревне Гринево Каргопольского района. Персонажи каргопольской игрушки – простые крестьяне, занятые полезным трудом, они пилят, шьют, рубят или отдыхают – пляшут, прогуливаются. С большой теплотой и юмором изображают мастера зверей – медведей, коней, собак, оленей, утушек. Искусство каргопольских мастеров отличается грубоватой, несколько примитивной лепкой фигурок. В них мастера промысла стремятся отобразить суровый характер Русского севера. В росписи по белому фону часто применяются контрастные тона – синий, черный, желтый, темно-красный, розовый.

Тематика филимоновских игрушек — свистулек – няньки, барыни, солдаты, всадники, коники, олени, бараны, медведи, птицы. Своеобразна их пластика, примитивность скульптурной формы легко уживается с особой выразительностью и изяществом. Роспись игрушек яркая, броская, обычно в два – три цвета. Излюбленными являются малиновый, зеленый, желтый, синий цвета, которые наносятся елочками, кружками, узкими полосами, волнистыми линиями, местами – сплошным покрытием.

Красочные фигурки барыни, кормилицы, монахов и другие игрушки производились в бывших Тульской и Курской губерниях. По сравнению с вятскими тульские "барыни" отличались большими размерами, более тонкой и изящной линией силуэта.

Тесную связь игрушечного промысла с другими видами художественного ремесла подтверждает тот факт, что в истории игрушки нередки случаи, когда игрушечный промысел возникал неожиданно, "между делом". Так было, например, в Нижегородской губернии с городецкими и семеновскими кустарями, которые издавна прославлялись своими веретенами, ложками, посудой, а среди этих изделий начали изготовлять игрушки.

Городецкие мастера славились конями: одиночки, пары, тройки. Их называли пуреховскими, потому, что обычно продавались они в селе Пурехе. Большое значение для сбыта этих игрушек имело обстоятельство, что неподалеку открылась ярмарка Макарьевская, а затем Нижегородская ярмарка.

Игрушки старались делать как можно наряднее, эффектнее, с росписью красным, желтым, зеленым и черным цветами и сюжетами из крестьянского, купеческого и городского быта, изображением птиц и коней.

Характерная особенность Городецкого промысла – исполнение рисунка на естественном фоне дерева; яркие краски и роспись по принципу размещение крупных красочных пятен.

Село Богородское стоит на горе среди лесов. Места здесь живописные. Кругом, куда ни бросишь взгляд, бескрайние русские просторы. Веселые деревянные домики с резными наличниками прячутся среди деревьев, садов и огородов. А в каждом из этих домов можно увидеть забавные деревянные игрушки – фигурки людей и животных, которые заняты повседневными крестьянскими делами: пилят дрова, куют металл, пьют чай, причем часто делают это вместе крестьянин и медведь, лиса и журавль. Игрушки эти вырезаны из мягких пород дерева: липы, ольхи и осины. Чаще всего эти игрушки не раскрашены, они сохраняют цвет натурального дерева, лишь иногда их слегка тонируют морилкой или лаком.

Формы у богородской игрушки резкие, угловатые, поверхность неровная – сразу видно, где мастер коснулся ее резцом. Однако эти фигурки очень веселые симпатичные и выразительные, глубоко реалистичные.

Есть у большей части богородских игрушек еще одна привлекательная особенность – это игрушки "с движением". Это значит, что курочки, стоящие на дощечке, умеют клевать зерно, а дровосеки двигают рукой, когда рубят дрова или пилят дерево. Остроумное приспособление приводит игрушку в движение, оживляет ее, делает еще более занимательной.

Богородские игрушки издавна были очень разнообразными. Часть из них – неподвижные фигурки, своеобразные небольшие скульптуры. В старину такие фигурки мастер делал из самого лучшего материала. Обычно это были изображения барышень, гусар, господ, купцов, монахов, солдат. Господ и монахов, как правило изображали с иронией. Это сразу видно по глупым или слишком хитрым, подчас карикатурным лицам и толстым животам деревянных скульптур. Правда, к женщинам-красавицам и удалым военным отношение у богородских мастеров было вполне доброжелательным. А вот когда изображали своего брата-крестьянина или умельца-ремесленника, он всегда получался очень симпатичным, даже если был грубоват и комичен.

Со временем игрушечный промысел стал основным источником доходов богородских мастеров. Из поколения в поколение передавались секреты мастерства: от отца к сыну вместе с инструментом переходил многолетний опыт, любовь к резному делу, уважение к таланту лучших резчиков.

Загорские изделия

В Сергиевом Посаде промысел художественной обработки дерева существовал еще в 17 веке. Игрушки, вырабатываемые народными умельцами Сергиева Посада, – братины, "красные" ложки, потешные возки – забавляли русских царевичей. В конце 19 века промысел усиленно развивается.

Далее мастера Сергиево Посада значительно расширяют ассортимент игрушек, в том числе налаживают массовое изготовление деревянной точеной матрешки.

Первая матрешка появилась в России в конце 19 века. Она состояла из 7 кукол, изображающих девочку в ситцевом сарафане, белом фартуке, с цветастым платком на голове и черным петухом в руках. Изготовляют мастера матрешку и с выжиганием. В цветовой гамме росписи – синие, красные, желтые, зеленые тона. В узоре цветы: крупные и мелкие, горох, рисунок "турецкие огурцы"; встречаются геометрические узоры, ягоды малины, вишни или маленькие корзиночки с ягодами в руках у матрешки.

"Не механичность, а живое рукоделие сквозит в каждом кусочке постепенно возникающей фигуры", — писал о русской точеной игрушке исследователь русского искусства А.И. Некрасов.

Итак, можно подвести итог:

Отличительная особенность народных игрушек – выразительность образа, его условность, обобщенность, большая динамичность и декоративность. Вместе с тем игрушки, создаваемые в разных местах, своеобразны по содержанию, материалу, художественному стилю.

Дымковская игрушка. Фигурки, вылепленные из глины и ярко раскрашенные. Истоки возникновения дымковских барыни, коней, свистулек, водоноски уходят своими корнями далеко в историю.

Гжельские изделия всегда легко отличить: они сделаны из белой глины и расписаны голубовато — синими широкими мазками, воспроизводящими цветочные композиции или сценки из народной жизни.

Самобытный традиционный промысел изготовления глиняной игрушки сохранился в городе Каргополе.

Филимоновская игрушка. Своеобразна ее пластика, примитивность скульптурной формы легко уживается с особой выразительностью и изяществом.

Характерная особенность Городецкого промысла – исполнение рисунка на естественном фоне дерева; яркие краски и роспись по принципу размещения крупных красочных пятен.

Богородские игрушки вырезаны из дерева, не раскрашены, лишь покрыты морилкой или лаком. Отличительная особенность – это игрушки "в движении".

Первая матрешка в России появилась в конце 19 века. Места изготовления русской матрешки — Сергиев Посад, Село Бабенка, деревня Мериново.

2 часть (практическая): "Умельцы на Ярмарке". Творческие задания.

Педагогам поделиться на 6 подгрупп. Провести жеребьёвку, и по итогам объявить творческие задания. На выполнение задания даётся 5 минут.

1-я подгруппа – филимоновские мастера.

2-я подгруппа – дымковские мастера.

Задание: Дать возможность почувствовать себя в роли художников-декораторов.

Знакомства детей с декоративно прикладным искусством пять

Материал: несколько разных силуэтов дымковских игрушек, краски гуашь, кисти, вода, салфетки.

3-я подгруппа – хохломские мастера.

Знакомства детей с декоративно прикладным искусством шесть Знакомства детей с декоративно прикладным искусством семь

Задание: составить пазл из хохломской росписи.

Материал: части разобранного пазла.

4-я подгруппа – городецкие мастера.

Задание: Расписать сырную доску элементами городецкой росписи.

Материал: силуэт сырной доски, краски гуашь, кисти, вода, салфетки.

5-я подгруппа – гжельские мастера

Знакомства детей с декоративно прикладным искусством восемь Знакомства детей с декоративно прикладным искусством девять

Задание: подобрать прилагательные, соответствующие росписи.

Материал: лист писчей бумаги, ручка.

6-я подгруппа – мастера по изготовлению матрешек.

Знакомства детей с декоративно прикладным искусством десять

Задание: Придумать сказку про Матрёшку.

Материал: лист писчей бумаги, ручка.

Звучит русская народная мелодия.

Вспоминают и произносят пословицы и поговорки о труде, загадывают загадки.

Как на Руси водится – вместе дело спорится, а врозь хоть брось.

Делу время, потехе час.

Была бы охота, заладится любая работа.

Что посеешь, то и пожнешь.

Не будет скуки, когда заняты руки.

Делаешь наспех – сделаешь на смех.

Птицу узнают в полете, а человека в работе!

Недаром говориться, что дело мастера боится.

Упорство и труд – все перетрут.

Кто первый в труде, тому слава везде.

Труд человека кормит, а лень портит.

Ремесло не коромысло, плеч не тянет.

Без труда не вынуть рыбку из пруда.

Каков мастер, такова и работа.

Вот мы сейчас посмотрим, как работают наши мастера

(подходит к филимоновским мастерам).

Есть под Тулой деревенька.

А живут там мастерицы

Что добро в дома несут.

И добро там не простое.

И не злато, серебро.

Сильно вытянуты шеи

И корова, как жираф.

А медведь, что Змей Горыныч.

Только это просто так.

Чтобы звери, птицы, кони.

И коровы, и медведи

Чтоб добром и красотою сердце согревало

И чтоб сказка никогда нас не покидала.

А что нам расскажут про свои игрушки дымковские мастера?

Ели спят у большака

Спят деревья, спит река.

Мягко падает снежок.

Вьется голубой дымок.

Дым идет из труб столбом.

Точно в дымке все кругом.

Село то большое Дымково назвали.

Там любили песни, пляски.

В селе рождались чудо-сказки.

Вечера зимою длинны.

И лепили там из глины.

Все игрушки не простые.

А волшебно- расписные.

Белоснежны, как березки.

Кружки и клеточки, полоски –

Простой, казалось бы, узор.

Но отвести не в силах взор.

И пошла о Дымке слава.

Заслужив на это право.

Говорят о том повсюду.

Мы поклонимся не раз.

А затем пустимся в пляс.

А вот и хохломские мастера.

Как волшебная Жар-птица

Не выходит из ума

И богата, и красива.

Гостю рада от души.

Кубки, чаши и ковши –

И чего здесь только нету:

Гроздья огненных рябин.

Маки солнечного лета

И ромашки луговин.

Все вобрала словно память:

Зорь червонные лучи.

И узорчатый орнамент

Послушаем, что скажут нам мастера, которые делают матрешек.

Восемь кукол деревянных.

Круглолицых и румяных.

В разноцветных сарафанах

На столе у нас живут.

Всех матрешками зовут.

Кукла первая толста.

А внутри она пуста.

На две половинки.

В ней живет еще одна

Кукла в серединке.

Эту куколку открой –

Будет третья во второй.

И сумеешь ты найти

Вынь ее да посмотри.

Кто в ней прячется внутри.

Прячется в ней пятая

В ней живет шестая.

А в шестой – седьмая.

А в седьмой – восьмая.

Эта кукла меньше всех.

Чуть побольше, чем орех.

Вот поставленные в ряд.

– Сколько вас? – у них мы спросим.

И ответят куклы: – "Восемь!"

А что нам скажут про свои изделия гжельские мастера?

Синие птицы по белому небу.

Море цветов голубых.

Кувшины, кружки – быль или небыль?

Изделия рук золотых.

Синяя сказка – глазам загляденье.

Словно весною капель.

Ласка, забота, тепло и терпенье.

Русская звонкая Гжель!

А в этой мастерской работают городецкие мастера. Послушаем, что они расскажут о своем промысле.

Если взглянешь на дощечки.

Ты увидишь чудеса!

Тонко вывела рука!

Городецкий конь бежит!

Вся земля вокруг дрожит!

Птицы яркие летают.

А кувшинки расцветают.

Вот и закончили свою роспись народные умельцы. Кончил дело – гуляй смело! Солнце разгорается, наша ярмарка закрывается.

Звучит русская народная мелодия "Хоровод"

Солнце закатилось, наша ярмарка закрылась.

Список использованных источников:

Автор:
Руссова Татьяна Валерьевна
воспитатель,
МАДОУ комбинированного вида д/с "Солнышко"
п. Каменск, Кабанский район, Республика Бурятия.

Статья размещена в авторской редакции

Знакомство в тамани бесплатно
Знакомства геи пермь
Знакомства где можно
Знакомства с проститутками в ярославле
Знакомства новые оренбург